創作者經濟一直是現代互動領域中一個被廣泛討論的現象，這意味著現在人們比以往任何時候都可以透過更多的方式在線賺錢，只需追隨自己的熱情、上傳內容並建立粉絲社區，然後誰會為他們的努力付出代價。
這在理論上聽起來很神奇，但現實是，創造者的「經濟」對絕大多數人來說實際上還遠遠沒有實現經濟。
創作者變現平台 Kajabi 的最新研究報告再次證實了這一點，該報告調查了 2000 名創作者，以深入了解他們如何在線賺錢、他們實際賺了多少錢、人工智能工具的使用不斷增加等等。
最重要的發現？
“96% 的創作者年收入低於 10 萬美元。”
這並不奇怪。 2022 年，影響者行銷平台 Aspire 發現，只有 4.3% 的創作者年收入超過 10 萬美元幾乎完全相同的結果，而影響者行銷中心最近進行的一項調查也發現 超過 48% 的創作者年收入為 15,000 美元或更少。
因此，雖然你確實可以從你的熱情中賺錢，而且有比以往更多的方法將你的作品呈現在觀眾面前，但絕大多數創作者並沒有賺到足夠的錢來辭掉全職工作，而且只有一小部分人實際上從他們的內容中變得「富有」。
對於每一位 MrBeast，都有成千上萬的創作者，他們的收入只是他收入的一小部分。
大多數人並沒有直接從他們的內容中賺錢。
根據報告：
“到 2027 年，這個產業的價值預計將達到 4,800 億美元，其中有超過 5,000 萬名創作者試圖在網路上謀生。 然而，2022 年，66% 的創作者的大部分收入來自一種收入來源——品牌交易。 對於那些擁有數百萬粉絲的人來說，依靠品牌交易生存很容易，但對於大多數創作者來說，它們是不可預測且競爭激烈的。”
事實上，卡賈比的報告發現，最成功的創作者 利用五個或更多的收入來源，更廣泛的多元化現在是最大化您的收入機會的要求。
高收入創作者的最大收入來源是數位產品，教學和諮詢也是高價值要素。
鑑於 Kajabi 的主要產品涉及幫助創作者銷售課程和教育項目，對於本報告而言，這並不算太令人意外。 但即便如此，它也為創作者如何賺錢提供了更多視角。
基本上，如果您想成為創作者，您需要開始考慮一系列收入來源，而不是僅僅希望您的影片能夠取得成功。
“六位數的創作者已經意識到，他們不需要追逐粉絲和品牌交易或等待創作者資金支付，而是需要多元化並擁有社交媒體之外的自己的收入來源。 他們利用社群平台來建立受眾，但他們知道創業成功的關鍵是多元化。」
就平台而言，YouTube 仍然是大多數創作者的最高收入來源，42% 的創作者表示，如果他們被切斷與平台的聯繫，他們每年將損失超過 5 萬美元。
這再次凸顯了創作者面臨的挑戰，研究顯示 90% 的 YouTube 剪輯從未達到 1,000 次觀看次數。
從本質上講，該報告強化了我們已經知道的事實，即雖然可以通過社交媒體連接將您的內容呈現在更多人面前，但實際上將其轉化為流行度，然後足夠的流行度使您的作品貨幣化，這確實具有挑戰性。
當然，這並不意味著您不應該嘗試，但事實是「創造者經濟」是比平台想要建議的模式要有限得多的模式。
作為一個成功的創作者需要工作，需要研究，需要多年的努力才能建立一個基礎，從這裡你可以真正開始從你的內容中真正賺錢。 你可以做到，但這並不只是發布影片並等待收入滾滾而來那麼簡單。
如果您有決心，那麼當然，您有比以往更多的機會從您的愛好中賺錢。 但這可能需要比許多人想像的更多的工作。
您可以在此處閱讀 Kajabi 的完整「創作者現況 ’24 報告」。
